“音樂是拿來玩的”，音樂教育為什么要從樂器開始？

　　“不要磨滅音樂天性。”

　　來源|多知網(wǎng)

　　作者|張心笛

　　圖片來源|多知網(wǎng)

　　“為什么在美國玩音樂像喝咖啡一樣自然，而在國內(nèi)，音樂卻要以學習來作為前綴。”

　　在大洋彼岸，無論成人還是兒童，對于音樂的看法與國內(nèi)多數(shù)看法皆有所相反。而到底音樂教育需要的是功利性學習，還是以興趣為主、感悟為輔的素養(yǎng)熏陶，國內(nèi)尚且沒有機構(gòu)能夠給出明確的答案。

　　對于音樂啟蒙教育，市場中的眾多機構(gòu)也依然存在著多種嘗試與不同的教學理念。

　　在迷鹿音樂創(chuàng)始人及CEO向奕裴看來，“每個孩子都有自己對于音樂的理解，我們不能磨滅孩子學習音樂的獨特性，但無論是興趣培養(yǎng)還是技能訓練，第一步都要從樂器開始(人聲也是廣義上的“樂器”)。樂器作為音樂的載體，是通往音樂教育路上必不可少的存在之一。”

　　與此同時，“迷鹿”而非麋鹿，這個容易記混的名字，也在與向奕裴對談的過程中逐步被烙印在大腦深層。

　　01

　　音樂是用來“玩”的

　　在國內(nèi)線上教育曾爆火的2015年，大洋彼岸，向奕裴還在擔任高通驍龍音頻系統(tǒng)總設(shè)計師。音樂世家長大，學習生活工作全部圍繞音樂而轉(zhuǎn)，這使得他時常思考一個問題：為什么在美國玩音樂像喝咖啡一樣自然，而在國內(nèi)，音樂卻要以學習來作為前綴。

　　2016年，集工程師、音樂人雙重身份于一身的向奕裴，正式踏上回國創(chuàng)業(yè)之路，創(chuàng)辦米謨科技，想要通過科技為音樂教育提供一些思路，并在后續(xù)推出在線音樂教育產(chǎn)品。

　　而在起初，團隊并未決定下來迷鹿音樂該如何做市場定位。因為團隊有著科技背景與多年從業(yè)經(jīng)歷，向奕裴及其團隊在2016年左右主要以音頻To B、半導體技術(shù)等產(chǎn)品模式來維持公司運轉(zhuǎn)。

　　直到2018年，向奕裴團隊看到了國內(nèi)開始成熟的軟件付費習慣，開始將產(chǎn)品轉(zhuǎn)向C端，帶著問題與似乎摸到方向的答案，迷鹿音樂APP正式上線。

　　一個名字，兩種諧音梗。

　　迷鹿除了同“麋鹿”外，還同“迷路”。向奕裴表示更多想表達的是為音樂領(lǐng)域中迷路的初學者找到方向，希望能夠達到“學迷鹿，在音樂路上不迷路”的目標。他說：“在吉他領(lǐng)域中，中國至少有幾千萬把吉他因為種種原因正在沉睡著。但音樂并非只是枯燥的學習，要以玩的心態(tài)來看待。”

　　現(xiàn)階段，迷鹿音樂旗下主要包括兩款產(chǎn)品：分別為針對吉他、尤克里里、流行鋼琴、樂感素養(yǎng)用戶的“迷鹿音樂”，面向全年齡段;針對鋼琴啟蒙、古箏啟蒙、鋼琴陪練用戶的“迷鹿少兒”，主要面向少兒階段用戶。

　　兩款軟件各自獨立，卻可以相互協(xié)同。截至目前，迷鹿音樂旗下產(chǎn)品總注冊用戶達500萬，月均活躍人數(shù)超過幾十萬。

　　基于旗下同時擁有的兩款整體覆蓋成人與少兒的產(chǎn)品，迷鹿音樂在細節(jié)上也進行了諸多調(diào)整。比如同樣為游戲化課程，面向3-15歲少兒的APP產(chǎn)品，在操作流程上會更加簡易，界面畫風也會更加鮮艷明亮，而全年齡段APP則劃分大模塊，配以低調(diào)沉穩(wěn)的配色。

　　值得注意的是，迷鹿音樂APP因其產(chǎn)品的審美設(shè)計及細節(jié)優(yōu)勢等，在2019年入選蘋果官方的四款年度優(yōu)秀本土APP之一，在2020、2021年均入選華為HMS生態(tài)最佳APP之一。而針對其產(chǎn)品設(shè)計，迷鹿音樂A+輪投資方峰瑞資本副總裁咸金彤表示：“未來所有行業(yè)的競爭，最終都會延展為審美的競爭。”

　　(迷鹿音樂APP，覆蓋全年齡段)

　　除了外顯區(qū)別外，內(nèi)在也有很大不同。“盡管都是樂器學習軟件，但因為面向用戶群體不同，在產(chǎn)品設(shè)計理念上也會有很大區(qū)別。”

　　向奕裴表示，在決定將產(chǎn)品推向大眾用戶后，迷鹿團隊花了很大精力去學習、研究游戲化教學模式的方法論。

　　而在決定好教學模型后，迷鹿音樂也經(jīng)歷過多次改版。向奕裴回憶，上線之初，兩款APP在學習中并未采用現(xiàn)今的線性化學習，而是像游戲設(shè)計一樣加入多重分支來豐富課程及趣味性體驗。“但其實在上線實驗后，對于少兒而言，非線性化學習操作成本很大，用戶經(jīng)常會找不到下一步學習課程的入口，從而影響學習體驗，因此我們改進成為了現(xiàn)在所看到的線性學習流程（如下圖，用戶學習路程為直線型推進）。”

　　現(xiàn)今版本中，孩子在初次接近鋼琴學習時，首先會從辨別開始，比如加入簡單的“聽音擬物”環(huán)節(jié)。在屏幕上，點擊可愛的老虎頭，將其正確放入下方對應的鋼琴模塊時，老虎將會發(fā)出一段音樂旋律，正確通過后，會依次出現(xiàn)猴子、小鳥的卡通形象。

　　當小朋友的腦海中已經(jīng)縈繞著三種旋律后，則會進入下一關(guān)卡。三個卡通形象被放在一起，同時會發(fā)出一段熟悉的音樂旋律，小朋友需要在聽到旋律后，從自己的大腦中提取到相匹配的卡通動物形象，并點擊選擇，正確后則會進入下一段旋律。

　　如此一來，三段相匹配的音樂旋律以及他們對應的高低音區(qū)范圍就會被潛藏在小朋友的意識當中。

　　但上線三年來，產(chǎn)品已經(jīng)有過多次改版升級，向奕裴仍坦言，迷鹿音樂距離理想狀態(tài)中的音樂產(chǎn)品還有些距離，仍需要持續(xù)性的升級迭代與探索。

　　02

　　“不要磨滅音樂天性”

　　截至今天，游戲化教學已經(jīng)成為普遍存在的一種模式，而如影隨形的問題也始終存在——如何在游戲化教學中，保證學習效果?如何在實現(xiàn)有趣的同時，促進學習自驅(qū)力?

　　向奕裴表示，“在迷鹿音樂的部分，成人需要的是激勵與參與式學習，來推動瑣碎日常下的自律學習。因此，在游戲化教學上，會更偏向于游戲，比如加入投票選新歌、游戲金幣兌換等功能;而面向小朋友的APP則會在游戲化教學上，更側(cè)重于教學，比如將課程拆解的更為細化、將課程設(shè)計與音樂學習曲線相匹配等。”

　　在學習中，尤其是少兒學習層面，相較于他律，自律更難實現(xiàn)，這也是教培機構(gòu)中普遍存在亟待解決的問題。

　　向奕裴對此指出，要求孩子自律學習，實際上是教育產(chǎn)品工作者在逃避自己的責任。“與其要求他人自律，不如自己將產(chǎn)品設(shè)計的更為有趣、易用，讓孩子自己產(chǎn)生興趣。”

　　在琴童出身的向奕裴眼中，他深知強制孩子坐在樂器前學習的痛苦。“音樂、藝術(shù)在感悟上就是千人千面的，強迫孩子去學習反而是在磨滅他對于音樂理解的天性，我們不能把孩子框成大人的樣子，讓他去按照你設(shè)定好的路線前進。”

　　基于這樣的理解，在音樂啟蒙產(chǎn)品上，迷鹿音樂的教學核心設(shè)計除了上述提及的線性外，另一個更為重要的部分在于實時反饋。

　　“在音樂學習產(chǎn)品的設(shè)計上，首要區(qū)別就在于，成人和少兒在進行樂器學習時的心理是極為不同的。比如孩子在學習過程中，每掌握一個知識點，通過游戲、聲音反饋就能立刻感受到自己確實學習到了知識，這恰恰是能讓孩子感覺到「音樂學習是一件好玩的事情」的關(guān)鍵所在，也是孩子在學習心理上與成人最大的不同。”

　　但同時，向奕裴也表示，游戲化教學方式最終落點依舊是教學而非游戲設(shè)計。

　　如果說高通音頻工程師的從業(yè)經(jīng)歷，為迷鹿帶來的是高精準、低延時的音頻傳輸與識別技術(shù)，那么曾在清華交響樂團擔任木管首席的日子，則為迷鹿帶來了更嚴密的教研要求。

　　舉例展開來說，針對少兒產(chǎn)品，團隊中的資深編曲師、教研老師都會同時從音樂、教學、兒童心理等多個方向展開去聯(lián)合打磨一套課程，而后會經(jīng)歷一系列來自專業(yè)院校的教授進行審稿過程，最終才會形成供產(chǎn)品團隊參考的指導教綱。

　　而在成人產(chǎn)品端，流程則相對簡易許多。向奕裴表示，因為成人音樂教育更多的是興趣愛好，一群音樂同好在一起“玩”音樂，并不需要太復雜的流程，大家在交流群中互相交流一下產(chǎn)品的問題及建議，再根據(jù)反饋直接進行產(chǎn)品迭代，整個過程非?？焖俸唵?。

　　對于迷鹿音樂未來的道路如何不“迷路”，向奕裴透露，目前迷鹿音樂的教研與技術(shù)團隊已經(jīng)做到可以拓展其他品類，如聲樂、打擊樂、弦樂等，同時其也在考慮在成人音樂教育上往更加職業(yè)化以及更高級的學習階段拓展，幫助音樂人拓展在音樂事業(yè)上更大的可能。

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　　本文作者：張心笛